این دوره یک مسیر واحد و تازه‌ضبط‌شده است که محتوای دو دورهٔ مقدماتی و پیشرفته را یکپارچه می‌کند تا از صفر تا سطح حرفه‌ای همراهتان باشد. از سخت‌افزار، نصب و تنظیمات Creative Cloud شروع می‌کنیم و مبانی تصویر دیجیتال، Color Modes/Depth، اصول چاپ (CMYK/ICC/Spot) و محیط کاری فتوشاپ را می‌سازیم. سپس به قلب مهارت‌ها می‌رویم:
Selection & Masking (Marquee/Lasso/Quick Select، Select & Mask، Alpha Channels، Hair/Fabric/Glass)، براش و گرادیانت با Blending Modes، ویرایش‌های غیرمخرب با Smart Objects و Adjustment Layers، روتوش علمی با Frequency Separation و Micro Dodge & Burn، رتوش محصول (شیشه/فلز/پارچه)، ابزارهای اصلاح پرسپکتیو و لنز، Liquify/Vanishing Point، و کامپوزیت حرفه‌ای.
در Camera Raw و گردش‌کار با Lightroom، از Exposure/Curve تا Masking موضعی و خروجی، تصویر را استاندارد می‌کنیم. با Generative Fill, Remove Background, Generative Expand, Neural Filters و Contextual Task Bar می‌آموزید چگونه با هوش مصنوعی سریع‌تر و تمیزتر نتیجه بگیرید (و کجا نباید به AI بسنده کرد).
در بخش گرافیک: Pen Tool/Shapes، OpenType و Character/Paragraph Styles، Artboards و چیدمان چندصفحه‌ای، Mockup حرفه‌ای و ارائه هویت بصری. برای موشن سبک: Frame Animation و ویرایش ویدئو در Timeline و خروجی GIF/MP4.
اتوماسیون و مقیاس‌پذیری را با Actions/Batch/Droplets، Variables & CSV (گرافیک داده‌محور)، پریست‌های خروجی، Asset Generator/Slices و مدیریت پلاگین‌ها می‌بینید. در نهایت، مدیریت رنگ و آماده‌سازی چاپ افست/فرمت بزرگ و همچنین Export برای وب/سوشال را تمرین می‌کنید.
خروجی مسیر: چند پروژهٔ واقعی (کاور آرت، آگهی محصول، مجله/بروشور، برد معماری، پست سوشال) + یک پورتفولیوی منسجم که مستقیماً قابل ارائه به کارفرماست.

خلق شخصیت نیاز اصلی قصه‌گویی است و مخاطب داستان را از آنچه بر کاراکتر گذشته است به‌یاد می‌آورد. طراحی کاراکتر یعنی خلق شخصیتی منحصربه‌فرد که ویژگی‌های ظاهری و روحی-روانی او به شکل مطلوبی در خدمت روایت است. چنین شخصیتی می‌تواند در هر گونه تصویری از تصویرسازی و کمیک‌استریپ تا انیمیشن و تبلیغات ظاهر شود.

تسلط بر طراحی مسکات مستلزم ترکیبی از مهارت‌های هنری، خلاقیت و درک اصول داستان‌نویسی است. با یادگیری طراحی کاراکتر، توانایی زنده کردن شخصیت‌های تخیلی را پیدا می‌کنید و می‌توانید احساسات مخاطب را برانگیزید و او را در سطح عمیق‌تری درگیر کنید. علاوه بر این، تسلط بر طراحی کاراکتر، فرصت‌های شغلی متنوعی را در صنعت سرگرمی و رسانه پیش روی شما قرار می‌دهد و آن را به یک مهارت ارزشمند برای کسانی که به دنبال حرفه‌های خلاق هستند تبدیل می‌کند.

نقاشی دیجیتال (Digital Painting) محدودیت‌های بوم و ابزارهای فیزیکی را کنار می‌زند و مسیر خلق اثر را سریع‌تر، منعطف‌تر و دقیق‌تر می‌کند. این دوره با تکیه بر ساختار قدیمی اینورس و تجربه تدریس طولانی‌مدت مدرس، محتوایی مرحله‌به‌مرحله ارائه می‌دهد: از شناخت ابزار و براش‌سازی در فتوشاپ تا درک ارزش‌های نوری، تئوری رنگ و چیدمان درست عناصر برای روایت بصری قوی. سپس وارد طراحی کاراکتر از سیلوئت می‌شوید و با تکسچرینگ حرفه‌ای، بافت‌های طبیعی می‌سازید. در پایان نیز با لابراتوار ایده‌پردازی، مسیر پروژه‌های بعدی را روشن می‌کنید.

این دوره برای شروع استاندارد و اصولی طراحی شده است: هر جلسه خروجی مشخص دارد، تمرین‌ها با بازخورد هدایت می‌شوند و هدف نهایی، ساخت آثاری است که قابل‌نمایش در پورتفولیو و مناسب انتشار در Behance و ArtStation باشند. فرآیند یادگیری نه‌فقط ابزارمحور، بلکه مفهوم‌محور است: می‌آموزید چرا و چگونه تصمیم‌های بصری بگیرید، نه صرفاً چه ابزاری را کجا کلیک کنید.

در طول مسیر، با روش‌های حرفه‌ای مدیریت براش‌ها، کار با Blend Modeها، کنترل لایه‌ها و تکنیک‌های نورپردازی و رنگ‌گذاری آشنا می‌شوید. تمرین‌های هدفمند (۵ تمرین) کمک می‌کند بین نظریه و عمل پل بزنید و مهارت‌ها را تثبیت کنید. نتیجه؟ در پایان دوره می‌توانید از اسکچ اولیه به رندر نهایی برسید، کاراکتر یا صحنه‌ای قابل‌باور خلق کنید و آن را به شکلی تمیز ارائه دهید.

برای بازار ایران، تسلط بر فتوشاپ و قلم نوری (تبلت گرافیکی) هنوز استاندارد ورودی شغل‌های مرتبط با تصویرسازی و گرافیک است؛ در بازار جهانی نیز Digital Illustration/Concept Art با همین ابزارها شروع می‌شود. این دوره با همین واقعیت طراحی شده است تا Job‑ready باشید

طراحی گرافیک فقط مجموعه‌ای از نرم‌افزارها و تکنیک‌ها نیست؛ ریشه‌های آن در تاریخ فرهنگ، چاپ، سیاست و صنعت تنیده شده است. این دوره با نگاهی ساختاریافته، از نگاره‌های نخستین و اختراع خط آغاز می‌کند، به چینِ کاغذ و چاپ، به گوتنبرگ و رنسانس می‌رسد و سپس مسیر شکل‌گیری تایپوگرافی نو، انقلاب صنعتی و پیوند عکاسی و گرافیک را دنبال می‌کند.

در ادامه، با مکاتب اثرگذار قرن بیستم (از پوسترهای جنگ، کانستراکتیویسم و دِاستیل تا مدرسه باوهاوس)و نیز با موج‌های هویت‌سازی مدرن در آمریکا و اروپا آشنا می‌شوید. روایت موازی ایران، از چاپ سنگی و نشر نو تا شکل‌گیری نسل‌های طراحان، دوسالانه‌ها، کانون پرورش فکری و اوج‌گیری پوستر، جایگاه بومی این تاریخ را روشن می‌کند.

بخش پایانی، انقلاب دیجیتال و رسانه‌های تعاملی را در کنار جریان‌های معاصر ایران (طراحی تایپ فارسی، بسته‌بندی و لوگو) بررسی می‌کند. معرفی منابع، فیلم‌ها و حضور مدرس مهمان، مسیر پژوهش و تدریس را نیز هموار می‌سازد.

در فضای بازاریابی امروز، تنها داشتن ترافیک کافی نیست. باید بدانیم هر کاربر در کدام مرحله از Relationship Management قرار دارد، چه پیام و چه کانالی بیشترین اثر را بر او دارد و چگونه می‌توان مشتری‌یابی را به مشتری‌سازی و نگهداشت تبدیل کرد. دوره مارکتینگ اتومیشن (e‑CRM) دقیقاً برای همین طراحی شده است.

با یک Measurement Plan دقیق آغاز می‌کنیم تا اهداف تجاری، KPIها، UTMها و ساختار داده روشن باشد. سپس مدل داده مشتری را می‌چینیم، Event و Attributeها را تعریف می‌کنیم و با Tag Manager یا SDKها اتصال می‌دهیم. در ادامه، Segmentation کاربردی را تمرین می‌کنیم؛ از بخش‌بندی رفتاری و ارزش‌محور RFM تا سگمنتیشن مبتنی بر هوش مصنوعی برای شناسایی Churn Risk، پیشنهاد Upsell/Cross‑sell و شخصی‌سازی پیام.

در بخش اجرا، کانال‌ها را به‌صورت یکپارچه تنظیم می‌کنیم: Email، SMS، Web Push، App Push، On‑site و In‑App Messaging و در صورت امکان WhatsApp Business. سپس User Journeyهای کلیدی را می‌سازیم؛ Abandonment، Activation، Retention و Win‑back با تریگرهای رفتاری و Business Event‌ها. برای ارزیابی سناریوها، A/B Testing و تحلیل Cohort را پیش می‌بریم و CRM Result را به زبان مدیریت ترجمه می‌کنیم.

در انتها به یکپارچگی و اتوماسیون پیشرفته می‌پردازیم. با IPaaS مثل Make و اسکریپت‌نویسی سبک در Google Apps Script، انتقال داده، ساخت Webhook و تهیه گزارش‌های خودکار در Google Sheets را تمرین می‌کنیم. برای گزارش، الگوی داشبورد مدیریتی و نسخه پاورپوینت آماده ارائه تولید می‌شود تا تصمیم‌ها سریع و قابل اتکا اتخاذ شوند.

آیا می‌خواهید به دنیای جذاب طراحی وکتور وارد شوید و با یکی از قدرتمندترین نرم‌افزارهای طراحی گرافیک آشنا شوید؟ دوره آنلاین جامع نرم‌افزار Adobe Illustrator دقیقا همان چیزی است که به دنبال آن هستید. در این دوره، شما با تمامی جنبه‌های این نرم‌افزار آشنا می‌شوید و یاد می‌گیرید چگونه از ابزارها و امکانات آن برای خلق آثار گرافیکی حرفه‌ای استفاده کنید.

آیا می‌خواهید با نرم‌افزار قدرتمند Adobe After Effects آشنا شوید و مهارت‌های خود را در زمینه موشن گرافیک، انیمیشن و جلوه‌های ویژه به سطح بالاتری ببرید؟ دوره آنلاین جامع نرم‌افزار افترافکت دقیقاً همان چیزی است که به دنبال آن هستید. این نرم‌افزار توسط شرکت Adobe ساخته شده و دنیای جلوه‌های بصری، موشن گرافیک و انیمیشن را متحول کرده است. در این دوره، شما با تمامی ابزارها و امکانات افترافکت آشنا می‌شوید و یاد می‌گیرید چگونه پروژه‌های حرفه‌ای و خیره‌کننده ایجاد کنید.

فرآیند خلق یک بازی برای کودکان، با هدفی فراتر از سرگرمی‌آفرینی صورت می‌گیرد؛ این فرآیند مسیری است برای طراحی دنیای جدیدی که می‌تواند یادگیری و سرگرمی را در کنار هم قرار دهد. در این دوره، شما با استفاده از ابزارهایی ساده مانند اسکرچ، آموزش می‌بینید که چگونه می‌توان بازی‌هایی طراحی کرد که نه‌تنها برای کودکان جذاب باشند، بلکه از نظر آموزشی نیز اثرگذار واقع شوند. این فرصت شماست که دنیای بازی‌های کودکانه را از زاویه‌ای تازه ببینید و از اصول طراحی، از ابتدایی‌ترین مفاهیم گرفته تا پیچیده‌ترین مراحل بازی‌سازی، برای خلق بازی‌هایی استفاده کنید که به راحتی قابل درک‌اند و در عین حال پویایی خاصی نیز دارند.

Cinema 4D یک نرم‌افزار قدرتمند و محبوب برای تولید تصاویر سه‌بعدی، به ویژه در حوزه موشن گرافیک است. از این نرم‌افزار در تولید فیلم‌های مشهوری مانند "Inception" و "The Girl with the Dragon Tattoo" استفاده شده است. فعالان حوزه VFX، موشن گرافیک، ویدیو و تبلیغات از پلاگین‌های متنوع و کاربردی این نرم‌افزار برای خلق آثار دیجیتال و موشن گرافیک‌های جذاب بهره می‌برند. فضای کاربری ساده و دوستانه Cinema 4D نسبت به سایر نرم‌افزارهای سه‌بعدی، یادگیری و استفاده از آن را آسان‌تر کرده است.

آیا تاکنون فیلمی را بدون صدای محیط، افکت‌های صوتی و موسیقی دیده‌اید؟ چنین فیلمی سرد، عجیب و آزاردهنده است. در صنعت فیلم و سینما، صدا تنها مکمل تصویر نیست؛ بلکه بخشی اساسی از تجربه مخاطب را می‌سازد. طراحی صدا به معنای خلق محیط صوتی برای مخاطب است. طراح صدا با انتخاب یا تولید موسیقی و صداهای متناسب با یک محصول هنری یا تبلیغاتی، حس و حال صحنه را می‌سازد.

در دوره آنلاین مبانی طراحی صدای مدرسه اینورس، شما علم و هنر صدا را می‌شناسید. ابتدا با مبانی صدا، سخت‌افزارهای صدابرداری و نرم‌افزارهای ادیت صدا آشنا می‌شوید. سپس به رابطه بین تصویر و صدا می‌پردازید و نحوه ضبط و تولید یک خروجی استاندارد را یاد می‌گیرید. همچنین با نرم‌افزار تخصصی REAPER آشنا شده و کاربرد ابزارهای آن را یاد می‌گیرید. در ادامه به طراحی انواع صدا مثل صدای محیطی (Ambience)، افکت‌های Foley، افکت‌های صوتی (Sound Effects)، Voice Over و موسیقی می‌پردازیم. در نهایت، اصول میکس و مسترینگ استاندارد را فرا می‌گیرید.